jueves, 27 de octubre de 2011

CRÓNICA: ERNESTO RIOS ROCHA

Anny Boolking, Ernesto Rios Rocha y Benjamin Swatez
Por: Miguel de León
22 de Octubre 2010


Ernesto Ríos Rocha ha venido tres veces a Neiva y cada llegada es un recuerdo diferente. La primera vez lo hizo con otros pintores mexicanos y a la entrada del Mach se armó alguna discusión por mala información, la cosa subió de tono y uno de ellos resultó en la clínica de Emcosalud con un infarto.

El segundo viaje fue mejor organizado. Realizó un taller de mural, que dejó como recuerdo una obra en la Universidad Surcolombiana. Ahora regresa solo, pero representando a otros artistas mexicanos en una exposición en la Sala ‘Ricardo Borrero Álvarez’. Esta vez la idea es realizar un taller sobre algo que le apasiona; el autorretrato contemporáneo.

“Tengo hermosos recuerdos de Neiva y otros lugares representativos de Colombia y estoy manejando la asistencia por amistad y cariño a mis amigos de este querido país, por consiguiente estoy disfrutando la estancia en este lugar, de costumbres, para anexar a mi cultura mexicana el sabor de fortalecimiento, de relación, del arte”, me dice el maestro con su voz pausada, sin darle mayor importancia a la queja que le hago, porque no ha venido con una invitación oficial, como debería ser para alguien de su trayectoria.

Ernesto Ríos Rocha Obras

El artista con 25 años de trayectoria nació en Sinaloa, México en 1968. “Desde los 10 años empecé a pintar sin maestro, sin dirección”, recuerda, “en el camino encontré a gente que me guió, no estudié ninguna carrera, incluso no estudié pintura, yo solo he manejado mi carrera”. Cuenta con orgullo, que en la décadas de los ochentas alumno de los Fridos, es decir, con los ayudantes de Diego Rivera y Frida Kahlo; Arturo Estrada, Arturo García, Bustos y Rina Lazo y posteriormente con Enrique Estrada. Fue miembro del Jardín del Arte, fundador de la Asociación Plástica Sinaloense y del Taller Siqueiros y su obra se encuentra en los recintos públicos más importantes de su natal México.

Cuenta que su primer mural fue el que pintó en la biblioteca de la preparatoria UAS de la ciudad de Guamúchil; luego hizo el del Parque 87 y sigue enumerando, el del Ayuntamiento y de la Junta de Agua Potables y Alcantarillado de Culiacán, el de la historia del movimiento político PAN y Conafe estatal, de la Cruz de Elota y del Club Rotario y algunos más, inmerso en la tradición del muralismo mexicano. Incluso, el artista tiene un Record Guinness, al pintar un mural en el Centro de Convenciones Mazatlán International Center, el cual está catalogado como uno de los más grandes del mundo en su categoría, ya que mide 25 metros de alto por 70 de largo, con un total de 1.700 metros cuadrados.

Ernesto Rios Rocha, disfrutando de una Colombiana

“Desde pequeño me envolvió el muralismo, por la simple razón de disfrutar el intenso placer de la figuración colorida y más en un muro publico que refleja a la sociedad en acción. Me es interesante temáticamente la sociología de cada país y en este caso México que esta retratado por sus muralistas críticos al sistema político. La plástica no es el pretexto para incursionar en la sociología pero tampoco la sociología para ser pintor si no que encuentro un sabor como artista puro de temas imaginarios y poéticos y también anexando mi pensamiento personal como ciudadano de un país de problemáticas políticas y culturales”. Es talentoso, hábil con el pincel y rápido para captar la fisionomía del rostro presente, ahora anda más entusiasmado con el color y la textura, lo que da mundo lúdicos en un mar de movimiento y pigmento.

“Me complace además participar plásticamente y darme cuenta de otras personalidades y pensamientos en el quehacer de toda índole, política, artística y pensamiento literario, y lejos de esperar o querer recibir reconocimientos, honores o tales cosas para la vanidad personal, prefiero deslizarme como un ciudadano más desconocido y libre de poder analizar socialmente su cultura que me enriquece y me roba pensamiento”. Por eso a diferencia de la desunión de nuestros artistas, el maestro Ríos es amante de las asociaciones y grupo, incluso acaba de fundar un grupo bien particular, el MAI, Movimiento Artístico Internacional, una organización nacida en Mazatlán, Sinaloa, y extendida a 4 zonas del estado mexicano. Doce integrantes de la Asociación, exponen en la misma muestra del Mach.

Le pregunto por las instalaciones y demás yerbas que invaden el arte, “creo que el ser humano esencial no reside a la moda ni en los dichos de la sociedad, si no que corresponde a un deseo personal quizá de ego de lo que el intelecto le dicta por lo tanto nos es una necesidad actuar a nuestra persona”, pinta por gusto, por emoción, es su vida y la vive con la sencillez de haber realizado más de 25 exposiciones individuales y más de 120 colectivas en lugares como Colombia, Estados Unidos, Alemania y en el interior de México: Ahora, está con nosotros y su pintura se muestra en el MACH.

domingo, 30 de enero de 2011

exposicion individual milton morales grillo

Por: Miguel de León.

El jueves 16 de Diciembre, las letras, dieron paso a los colores de Milton Morales Grillo, quién trajo de Laboyos 25 nuevas piezas para compartir con nosotros. Una exposición cargada de sentimiento que tuvo dos sorpresas; la presentación de un nuevo calendario de pintura este año es con imágenes de su propia obra y el comienzo de la Novena de Aguinaldos organizada por la Emisora Cultural y la Biblioteca Departamental.
Los artistas mas importantes del Huila en la inauguración de la exposición del Maestro Morales Grillo

Expone el Maestro Milton Morales Grillo en el Museo de Arte Contemporáneo del Huila MACH sus ultimas obras con alegre  colorido tropical y la tendencia contemporánea que ha caracterizado su obra.


Milton Morales Grillo 2010 Selva Tropical 150x120 cm.Milton Morales Grillo 2010

Milton Morales Grillo 2010

Milton Morales Grillo Colores de mi tierra 170 x 100cm

Milton Morales Grillo Colores del sur 100X100cm.

Milton Morales Grillo Obras Contreras

Milton Morales Grillo Naturaleza viviente, 170X130cm

Milton Morales Grillo Obras Serie 2010

Milton Morales Grillo Paisaje 170x130 cm

viernes, 26 de noviembre de 2010

ZIETE Los Pecados Capitales

LOS PECADOS CAPITALES EN EL MACH

Los artistas Arturo Florez, Alejandro Mojica, Cesar Rincon, Mari Vega, Margarita Torres, Aida Orrego, Carlos Zeta, Heriberto Ariza, Reinaldo Tamayo, Miguel A. Tamayo.


 Por: Miguel de León

Esta vez es diferente. No es una exposición cualquiera, son los Siete Pecados Capitales lo que nos traen un grupo de artistas mexicanos. Son los excesos del cuerpo, del alma y la imaginación los que se van a mostrar en el Museo de Arte Contemporáneo del Huila este miércoles 24 de noviembre. Y con las obras llegan tres artistas, entre ellos el Director de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Sinaloa, el Lic. Alejandro Mojica Díaz, curador de la muestra que inicialmente se mostró en La Galería Frida Khalo de Sinaloa y otros Estados de la república mexicana.  A él, lo acompañan Margarita Torres y Karlos Zeta, ambos reconocidos artistas mexicanos. Los maestros que conforman esta muestra son: Margartita Torres, leo Salgado, Lennin Márquez, Carlos Zeta, Mario Iribe y Antonio Rembao, quienes trabajaron el tema de los pecados capitales, desde su propia perspectiva artística.



De esta forma continua el intercambio cultural que inicio César A. Rincón y el muralista Ernesto Ríos y que el MACH y la UAS ha continuado, desarrollando y fomentando el conocimiento de otras expresiones artísticas.  En esta oportunidad, pintura, fotografías y collage nos muestran los excesos de la pasión humana.  Por eso, la exposición se llama Ziete, con zeta por que la ortografía es un pecado venial y que nos muestran el buen oficio (otro pecado venial) que caracteriza la pintura mexicana.  Los artistas van a estar con la muestra toda la semana para intercambiar comentarios e ideas con los interesados en este tipo de eventos.

Portada del libro "Territorios" del artista mexicano Alejandro Mojíca 

Karlos Zeta trae una obra expresionista realizada en colores negro y rojo que nos muestra la gula, es decir la glotonería y Margarita Torres con un Doctorado en Fotografía y nuevos medios audioviasuales, nos señala en un políptico-collage de fotografía los excesos del cuerpo y la pasión que se dan en la lujuria.  Alejandro Mojíca ha traído no solo la muestra, sino que presentara un libro de lujo que habla de su trayectoria artística titulado “Territorios” editado por el Instituto Sinaloense de Cultura. Ellos son los invitados este miércoles, en donde igualmente, se hará la apertura de las exposiciones individuales de la artista Aida Orrego y Herbert Ariza.


Comentarios sobre la muestra

Por: Felipe Parra Sámano

Ziete”, a diferencia de algunas exposiciones que se hunden en la mala copia por su obsesión de serparte de lo contemporáneo-cosmopolita, muestra un trabajo curatorial excepcional.

Primeramente, los artistas invitados presentan obras trabajadas con oficio (pecado venial en el arte contemporáneo) y con una visión estilística muy personal. Las técnicas utilizadas por los expositores, muestran el eclecticismo de lo contemporáneo: óleo, técnicas mixtas, impresiones cromogénas, fotografía, acrílicos. No hay pretensión de ser “modernos”, es la elección del medio y la técnica adecuada.

Desde la parte plástica hay complejidad en la lectura de los pecados-plástica, por ejemplo, Karlos Zeta (gula) nos lleva al límite del asco y repulsión de lo escatológico, a través de sus trazos expresionistas con colores negro y rojo; Mario Iribe (envidia), sorprende con una plástica hiperrealista, con profundidad sicológica, en el que la envidia es tan cotidiana y aceptada, que sólo causa horror cuando llega al extremo (Caín y Abel); Antonio Rembao (avaricia) con volumetría que nos remite a la traza medieval nos presenta el purgatorio de las guerras, provocadas por políticos, líderes, empresarios para el placer de enriquecerse; Luis Brito (pereza), ejercita su ojo fotográfico con veladuras rojizas en un actor que secuencia uno de las bendiciones más grandes del paraíso perdido el no-trabajar; Margarita Torres (lujuria), con su políptico-collage de fotografías que evocan la potenciación de los sentidos sublimados por el sabor y textura de la piel viviendo el aquí y el ahora; Leo Salgado (soberbia), recorte que nos remonta a Léger y el ready made, cuya iconografía central es la bota-zapato-sometimiento: arriba y el abajo, insensibilidad y Lenín Márquez (ira), en una propuesta radical, recurre a una tela floreada sobre la que imprime una fotografía de una hielera-ataúd con un cuerpo destazado-cercenado dentro, aquí nos aterroriza.

La alegoría ha sido la forma literaria que han elegido los predicadores o profetas, para sensibilizar-enseñar y también para aterrorizar, sobre los excesos de cuerpo, el alma y la imaginación.  En contrario, los adoradores de los excesos (relativos según la cultura y la taras religiosas), dinamitan las restricciones con el poder visual de la imaginación. Así el pecado ilumina las partes oscuras de las pasiones (afecciones del alma), la imaginería desenfrenada y los ilimitados placeres de la carne.

El artista, como dictador omnipresente de su territorio personal, ensaya-aterroriza-inicia a los espectadores en su visión de lo que ofrecen los pecados: placeres plenos o inframundos de tormento cíclico.

Estas ideas evocan el recorrido por la exposición “Ziete”, que desde el punto de vista plástico-visual presenta al espectador avisado una selección de obra madura y conceptualmente bien concebida.

Arturo Florez Alejandro Mojica, Cesar A. Rincon, Mari Vega, Margarita Torres, Aida Orrego, Carlos Zeta, Heriberto Ariza Reinaldo Tamayo, Miguel A. Tamayo

El Maestro Carlos Zeta Artista Mexicano

La Maestra Margarita Torres, Artista Mexicana

Multitudinaria asistencia a la inauguración de este exposición




martes, 9 de noviembre de 2010

Expone El Maestro Tito de Francisco en el MACH Neiva Colombia

El reconocido artista Argentino Expondrá este 10 de Noviembre sus obras de tendencia geométrico-místico fruto de su trabajo investigativo de más de 35 años.


Tito de Francisco Artista Argentino 

Exposición de Pintura 
Museo de Arte Contemporáneo del Huila
Fecha Inauguración 10 de Noviembre a 20 diciembre 2010
Hora: 6:00 P.M.
Sala Tercer Piso


Reseña del artista 

Nació y vive en Tunuyán. Dirigió la película 'Matar la tierra', estrenada en Mendoza en 1988. Desde 1980 hasta 1990 trabajó en Buenos Aires como guionista, técnico y actor de varios largometrajes, como igualmente presentó obras de teatro y perfeccionó sus conocimientos de pintura.

Tanto en la Capital Federal como en Ciudad de México exhibió sus acrílicos y mereció el beneplácito de Eduardo Mac Entyre. Junto a Gladys Ravalle y Cristóbal Arnold, apoyó la creación del teatro Quintanilla. Fue precursor del teatro 'Collage' en la Argentina.

En Tunuyán, fundó la Dirección de Cultura y creó el escudo departamental, además de realizar el mural de cemento y yeso de la galería 'Los Mirasoles'. Dirigió fiestas vendimiales. Pintó las catorce estaciones del Vía Crucis del Manzano Histórico. Diseñó y pintó las plataformas circulares del Parque de la Lombardía y el cuadro 'Democracia' del Honorable Concejo Deliberante de su departamento. TITO DE FRANCISCO ARTISTA PLASTICO exposiciones INDIVIDUALES Y COLECTIVAS Artista plástico autodidacta. Inicia sus estudios de artes plásticas a los SIETE años en Tunuyán. En 1974 realiza su primera exposición individual en la galería de arte “Meridiana”, Bs. As. Y México. Desde ese momento expone en diferentes galerías del interior y exterior del país. Además de otras exposiciones en la Capital Federal. Durante la mayor parte de su vida a sobrevivido gracias a lo producido con sus pinturas y esculturas. Actualmente se encuentra abocado a las próximas exposiciones en IBEROAMERICA, EE.UU y EUROPA.


Taller del Hacer del Libro " Al Libro, Arte ,Objeto

Por la Tallerista
Margarita Becerra Cano

El Taller pretende mediante la combinación de charlas, introducción y demostración practica, enseñar a utilizar conceptos como la imagen, el texto y la forma.

Primer Sección viernes 12 de Noviembre Biblioteca Departamental "Olegario Rivera"
Horario 8:00 am a 12:00 pm y 2:00 pm a 600 pm

Segunda Sección sábado 13 de Noviembre  Biblioteca Departamental "Olegario Rivera"
Horario 8:00 am a 2:00 pm

Inscripciones GRATIS SE ENTREGARA CERTIFICADO
Taller realizado por el Banco de la República y el Museo Contemporáneo del Huila MACH.
Agencia Cultural de Neiva tel. 8713046 8711348 Ext. 8150